{"id":5436,"date":"2026-07-04T11:52:46","date_gmt":"2026-07-04T10:52:46","guid":{"rendered":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/nicht-wiederholen-sondern-neu-gestalten"},"modified":"2026-07-04T11:52:47","modified_gmt":"2026-07-04T10:52:47","slug":"nicht-wiederholen-sondern-neu-gestalten","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/nicht-wiederholen-sondern-neu-gestalten","title":{"rendered":"Nicht wiederholen, sondern neu gestalten."},"content":{"rendered":"\n

Das Gef\u00fchl der Verunsicherung als M\u00f6glichkeit.<\/strong><\/h2>\n\n

In einem Interview berichtet die Klarinettistin Christine Carter<\/strong>:<\/p>\n\n

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\u201eW\u00e4hrend meiner Ausbildung wurde mir beigebracht, Fehler zu vermeiden. Die wohl h\u00e4ufigste Form davon ist folgende: Man spielt etwas zehnmal fehlerfrei, macht dann einen Fehler \u2026 und hat das Gef\u00fchl, dass dadurch die gesamte Arbeit zunichte gemacht wird. Dann f\u00e4ngt man wieder von vorne an und wiederholt die zehn Durchg\u00e4nge, ohne einen Fehler zu machen.\u201c<\/p>\n<\/blockquote>\n\n

Zwar kenne ich \u00e4hnliche Herangehensweisen \u2013 jene, bei denen versucht wird, fehlerfreie Wiederholungen anzuh\u00e4ufen \u2013, doch hatte ich das Gl\u00fcck, von einem meiner Lehrer in Buenos Aires, Andr\u00e9s Aciar<\/strong>, immer wieder folgenden Leitsatz zu h\u00f6ren:<\/p>\n\n

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\u201eNicht wiederholen, Gabriela, sondern neu gestalten.\u201c<\/p>\n<\/blockquote>\n\n

Er hatte M\u00f6glichkeiten, sich zu erholen \u2013 in vielerlei Hinsicht, die mir damals noch nicht bewusst waren. <\/p>\n\n

Das blo\u00dfe Wiederholen ohne kreatives Umgestalten hat seinen Preis: Es lenkt die Aufmerksamkeit auf die Beherrschung eines bestimmten Aspekts oder einer bestimmten Geste und verdr\u00e4ngt f\u00fcr l\u00e4ngere Zeit andere Facetten des musikalischen Erlebnisses.<\/p>\n\n

Wenn der Schwerpunkt des Trainings darauf liegt, keine Fehler zu machen<\/em>, lernt der K\u00f6rper, sich zur\u00fcckzuhalten und sich zu sch\u00fctzen, anstatt die F\u00e4higkeit zu entwickeln, zu reagieren und zu antworten.<\/strong><\/p>\n\n

Eine musikalische Pr\u00e4zision, die ber\u00fchrt, erfordert einen aufgeschlossenen und reaktionsf\u00e4higen<\/em> K\u00f6rper, der in der Lage ist, mit dem Instrument, der Akustik und den anderen Musikern zu kommunizieren und durch authentischen Klang das Publikum zu erreichen.F\u00fcr das Nervensystem gibt es dabei viel, was gleichzeitig koordiniert werden muss.<\/p>\n\n

Bei einem idealen Konzert m\u00f6chten wir nicht dar\u00fcber nachdenken, wie wir Fehler vermeiden k\u00f6nnen, noch dar\u00fcber, wie wir atmen, den Kiefer oder die Finger bewegen: Wir m\u00f6chten, dass alles flie\u00dfend verl\u00e4uft, ohne die Bed\u00e4chtigkeit, die eine analytische Kontrolle erfordert.<\/p>\n\n

Und auch wenn wir die M\u00f6glichkeit ben\u00f6tigen, beim Selbststudium oder im Unterricht zu analysieren, muss die Sprachgewandtheit ber\u00fccksichtigt werden, denn sie ist die \u201eArt und Weise\u201c, die wir auf der B\u00fchne ben\u00f6tigen.<\/p>\n\n

Und hier ist es hilfreich, sich an einen entscheidenden Punkt zu erinnern: Das Gehirn denkt<\/em> nicht, das Gehirn sagt die Zukunft voraus<\/em>.<\/p>\n\n

Es trifft Vorhersagen auf der Grundlage gespeicherter Erfahrungen. <\/p>\n\n

Das hei\u00dft, jede Situation, mit der wir konfrontiert werden, wird aufgrund ihrer \u00c4hnlichkeit mit einer vergangenen Erfahrung erkannt, und es kommt entsprechend zu automatischen Reaktionen. <\/p>\n\n

Das bedeutet nicht, dass man \u201eperfekte \u00dcbungen\u201c sammeln soll.<\/p>\n\n

Effiziente Vorgehensweisen \u2013 jene, die Klarheit schaffen, anstatt zu verwirren \u2013 strukturieren, verarbeiten und ordnen das Erlebte und das Empfundene auf verschiedenen Ebenen ein, damit diese Vorhersagen flexibel bleiben.<\/p>\n\n

Lernen und sich ver\u00e4ndern (f\u00fcr das Gehirn bedeutet<\/em> Lernen, neuronale Netzwerke umzugestalten) stellt von Anfang an eine St\u00f6rung f\u00fcr das Gehirn und das Nervensystem dar.<\/p>\n\n

Jedes Mal, wenn ein Musiker versucht, etwas Neues zu lernen oder ein Werk neu zu interpretieren, erteilt er seinem Lehrer \u2013 oder sich selbst \u2013 stillschweigend die Erlaubnis, aus der Ruhe gebracht<\/em> zu werden.<\/p>\n\n

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Ich gestatte Ihnen, in mir Unordnung zu stiften.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n\n

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Lernen erfordert einen Konsens mit der St\u00f6rung<\/h3>\n\n

Die neuen Elemente, die wir erlernen, wirken sich auf das Gehirn, den K\u00f6rper und das Nervensystem aus. Zun\u00e4chst sind sie fremd \u2013 sowohl f\u00fcr den K\u00f6rper als auch f\u00fcr die Sinne und das gesamte Gehirn. <\/p>\n\n

In dem Ma\u00dfe, wie das Neue Verbindungen zum Alten herstellt, wird der Zugang zum Gelernten einfacher.<\/p>\n\n

Deshalb m\u00fcssen wir uns Lernumgebungen schaffen \u2013 im Unterricht, bei Proben oder im Alleingang \u2013, in denen wir dieses neue, fremde Element, diese neue Herausforderung, die Unruhe mit sich bringt, sp\u00fcren, erleben, hinterfragen, zeigen und dar\u00fcber nachdenken k\u00f6nnen.<\/p>\n\n

Das Wiederholen, w\u00e4hrend man die Auswirkungen der St\u00f6rung \u2013 die Fragen, die Zweifel, das Unbehagen \u2013 verdr\u00e4ngt, kostet nur Energie.<\/p>\n\n

Nachzuempfinden bedeutet, die beunruhigende Erfahrung<\/em> so wahrzunehmen, wie ich sie erlebe, sie zu bewahren und ihr verschiedene Kontexte anzubieten, in denen sie mehr Klarheit und Leichtigkeit finden kann:<\/p>\n\n

    \n
  • Ausgehend vom K\u00f6rpergleichgewicht.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend vom rhythmischen Impuls.<\/li>\n\n\n\n
  • Aus der integrierten technischen Bewegung.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend von der Atmung.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend von der akustischen Ausrichtung.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend von der Propriozeption.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend von den inneren Empfindungen des K\u00f6rpers.<\/li>\n\n\n\n
  • Ausgehend vom aufmerksamen Zuh\u00f6ren.<\/li>\n<\/ul>\n\n

    Sie k\u00f6nnen die Liste weiter vervollst\u00e4ndigen, die diese Erfahrung nachbildet und in musikalischen Ausdruck umsetzt.<\/p>\n\n

    <\/p>\n\n

    St\u00f6rende Akustik<\/h3>\n\n

    Eine St\u00f6rung kann aus vielen Gr\u00fcnden auftreten.Beim spontanen Musizieren gibt es immer \u201eneue\u201c Elemente: vom Einstudieren eines anspruchsvollen St\u00fccks bis hin zur Anpassung an wechselnde Bedingungen wie neue Musiker, neue Orchester, neue Tempi \u2026<\/p>\n\n

    Die gr\u00f6\u00dften Herausforderungen f\u00fcr das Nervensystem stellen par excellence die akustischen<\/strong> Gegebenheiten der verschiedenen \u00dcbungs-, Proben- und Konzerts\u00e4le dar.<\/p>\n\n

    Anpassungsf\u00e4higkeit l\u00e4sst sich durch \u00dcbung trainieren, indem man das musikalische Erlebnis in verschiedener Hinsicht durch Konzepte und Strategien bereichert, die es so strukturieren, dass es ungezwungen flie\u00dft \u2013 egal,was auch immer es st\u00f6ren mag<\/em> \ud83d\ude05.<\/p>\n\n

    Musikalische Pr\u00e4zision auf der B\u00fchne ist ein sensibles und spontanes Handwerk: Sie wiederholt sich nicht.Sie entsteht<\/em> immer wieder neu<\/em>.Sie ist ein Nebenprodukt der Erfahrung, die vom Nervensystem wahrgenommen wird.<\/p>\n\n

    <\/p>\n\n

    Zusammenfassend<\/h3>\n\n

    St\u00f6ren bedeutet nicht, etwas zu zerst\u00f6ren oder einen Fehler zu begehen: Es bedeutet, etwas in Bewegung zu setzen.<\/em><\/p>\n\n

    Jede Freizeitaktivit\u00e4t bringt den K\u00f6rper, die Ohren, das Gleichgewicht, den Klang, die Emotionen, die Empfindungen \u2026 das Gehirn wieder in Einklang.<\/p>\n\n

    Und in dieser Bewegung ist musikalische Pr\u00e4zision nicht mehr ein Ziel, sondern wird zu einem Nebenprodukt einer lebendigen, flexiblen und st\u00f6rbaren Praxis.<\/p>\n\n

    \n\n

    Wenn Sie daran interessiert sind, Methoden zu erlernen, mit denen Sie inmitten von Turbulenzen Ihre Sicherheit und Konzentration st\u00e4rken k\u00f6nnen, tragen Sie sich bitte in die Liste ein, um Neuigkeiten zu Kursen, Vortr\u00e4gen und Workshops zu erhalten.<\/p>\n\n

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    <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    In einem Interview berichtet die Klarinettistin Christine Carter:<\/p>\n

    \u201eW\u00e4hrend meiner Ausbildung wurde mir beigebracht, Fehler zu vermeiden. Die vielleicht g\u00e4ngigste Variante davon ist folgende: Man spielt etwas zehnmal fehlerfrei, macht dann einen Fehler \u2026 und hat das Gef\u00fchl, dass dadurch die gesamte Arbeit zunichte gemacht wird. Dann f\u00e4ngt man wieder bei Null an und wiederholt die zehn Mal, ohne einen Fehler zu machen.\u201c<\/p>\n

    Obwohl ich \u00e4hnliche Herangehensweisen kenne \u2013 n\u00e4mlich den Versuch, Wiederholungen ohne Fehler anzuh\u00e4ufen \u2013, hatte ich das Gl\u00fcck, von einem meiner Lehrer in Buenos Aires, Andr\u00e9s Aciar, immer wieder die folgende Maxime zu h\u00f6ren:…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"off","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[100,68,69,97,98,99],"tags":[58,110,61],"class_list":["post-5436","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-alto-rendimiento-de","category-ansiedad-escenica-de","category-fluidez-musical-de","category-pedagogia-musical-de","category-pedagogia-vocal-de","category-practicas-eficientes-de","tag-ansiedad-escenica-de","tag-fluidez-musical-de","tag-salud-del-musico-de"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5436","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5436"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5436\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5437,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5436\/revisions\/5437"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5436"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5436"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/gabrielalabanda.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5436"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}